Sergej Fuhr wurde im Jahr 1982 in Alma-Ata (Kasachstan) geboren. Als Achtjähriger begann er mit dem Flötenunterricht an der Musikschule „Amre Kaschaubaeva“. Bereits im Alter von 14 Jahren studierte er die Flöte in der Klasse von Kayrolla Zhumakenov am Musikkolleg „Pjotr Illjitsch Tschaikowski“. Er schloss das Musikkolleg im Jahr 2001 mit der Note sehr gut ab und wurde im Anschluss direkt als Flötist im Bereich der sowjetischen Armee 7552 „Song and Dance Emsemble der National Guard der Republik Kasachstan“ angestellt. In Deutschland entwickelte er dann seine musikalische und pädagogische Arbeit weiter, indem er seit 2006 die Instrumente Querflöte, Blockflöte, Saxophon und Klarinette an verschiedenen Musikschulen unterrichtet. Er gründete im Jahr 2012 die Musikschule-Huchting in Bremen. Seit 2019 ist er zudem als Dozent für die Fächer Flöte, Saxophon und Klarinette an der Musikschule des Landkreises Oldenburg tätig.
Studium an der Musikhochschule Heidelberg-Mannheim: Künstlerisches Hauptfach Querflöte, Nebenfach Klavier Während und nach dieser Zeit: Tätigkeit an verschiedenen Musikschulen und als Privatmusiklehrerin im süddeutschen Raum. Regelmäßige Solokonzerte mit Mitgliedern des Sinfonieorchesters des Südwestfunks Baden-Baden (Quantz-Kollegium), Rundfunkaufnahmen und als Organistin in der Kirchenmusik tätig. Verheiratet, 3 Kinder
Studium an der Hochschule für Künste Bremen. Studiengang: künstlerisch-pädagogische Ausbildung zur Instrumentalpädagogin mit dem Hauptfach Klavier. Davor habe ich meine Ausbildung zur staatlich anerkannten Tanz-und Bewegungspädagogin absolviert. Seit 2014 arbeite ich selbstständig als Klavierlehrerin, sowie als Tanz- und Bewegungspädagogin. Seit September 2020 bin ich als Klavierlehrerin im Team der Musikschule des Landkreises Oldenburg. In meinem Unterricht möchte ich die Musik für jede/n SchülerIn durch eine individuelle Förderung zugänglich machen. Vor allem die Freude am Musizieren, aber auch die professionelle Vermittlung musikalischer Inhalte, Techniken und musikalischen Hintergrundwissens, sind Teil meines Unterrichtes. Von den ersten Schritten am Klavier bis hin zur Persönlichkeitsentfaltung und der individuellen Interpretation anspruchsvoller Werke, möchte ich meine SchülerInnen begleiten und fördern.
-Studium an der Bremer Musikhochschule mit dem Abschluss der staatlich geprüften Musiklehrerin in den Fächern Klarinette und Saxophon -Seit 1987 als Lehrkraft für Klarinette und Saxophon an der Musikschule des Landkreises Oldenburg tätig -Zusatzqualifikation „Klassenmusizieren mit Blasinstrumenten“ an der Akademie für Musikpädagogik, Wiesbaden -Saxophonistin und Klarinetttistin in der Big Band von Radio Bremen -Betreuung der Klarinetten der Bläserklassen in Ganderkesee
Studium im Fach Violine an der Hochschule Hannover bei Prof. von Stumpff und Prof. Koerppen sowie Ausbildungsklasse bei Prof. Bayerlein, Bremen Staatsorchester Braunschweig, 2. Violine Das Projektorchester Bremen, Konzertmeisterin Klassische Philharmonie Nordwest, Konzertmeisterin Kulturpreis Landkreis Diepholz 2011 Musica Viva, 1. Violine Kammermusik, Streichtrio
Umfangreiche Lehrtätigkeit in Bremen und seit August 2011 in Wildeshausen
Ausgebildete Diplommusiklehrerin mit verschiedenen Zusatzabschlüssen in den Fachbereichen Violine und Früherziehung. Habe 16 Jahre mit viel Freude in Sachsen unterrichtet. Bin seit Mitte 2007 an dieser Musikschule tätig und möchte den Kindern ein Stück meiner Begeisterung für Musik abgeben. Bin angetan von der kulturellen Vielfalt dieser Gegend und den Menschen, die diese lebendig machen.
Studierte von 1990 – 95 Jazzgitarre an der Musikhochschule in Arnheim (NL). Seit 1999 als Lehrkraft für Gitarre und E- Gitarre an der Musikschule des Landkreises Oldenburg tätig. Unterrichtet Gitarren AG´s an den Grundschulen in Sandkrug und Kirchhatten und leitet eine Schülerrockband in Wildeshausen.
Studium Bratsche und Musikpädagogik in Düsseldorf, seit 1989 Mitglied des Oldenburgischen Staatsorchesters, seit 1990 Lehrkraft an der Musikschule des Landkreises Oldenburg in den Fächern Violine / Viola / Kammermusik / Streicherkreis
Kristina Legostaeva wurde in der Ukraine geboren. Mit 5 Jahren fing sie Klavier und Gesang an der Musikschule für begabte Kinder in Lugansk, Ukraine an zu lernen. Schon in Alter von 6 Jahren hat sie ihr erstes Klavierkonzert mit Kammerorchester gegeben. Kurz danach begann eine rege Konzerttätigkeit als Pianistin und Sängerin.
Im Jahr 2006 absolvierte Kristina Legostaeva ihr Studium im Fach Klavier an der College der Kultur und Künste in Lugansk und später im 2011 schloss erfolgreich ihr Diplomstudium an der Staatlichen Musikakademie S. S.Prokofjew in Donezk ab. Während des Studiums wurde sie Preisträgerin bei verschiedenen internationalen Wettbewerben und Festspielen, ebenso hat sie an den CD-Aufnahmen teilgenommen. Seit dem Jahr 2007 konzertiert sie als Solistin des Ensembles der Neue Musik „Quarta+“ bei bedeutenden Festspielen der Neue Musik. Als Teilnehmerin dieses Ensembles gewann sie ein Staatliches Grant „Kunst der Jungend – Zukunft von Donbass“ für die Aufnahme von drei CDs, -„Requiem“, „In D“, „Kunst der Jugend“. Im Jahr 2011 zog sie nach Deutschland, um ihre musikalischen Fähigkeiten weiterzuentwickeln und schloss im Jahr 2015 erfolgreich ihr Masterstudium an der Hochschule für Künste Bremen in der Klasse von Prof. Patrick O’Byrne ab. Seit Frühling 2015 ist sie Lehrkraft an der Hochschule für Künste Bremen. Seit 2016 unterrichtet sie Klavier und Jazz-Gesang an der Musikschule der Stadt Delmenhorst und Musikschule des Landkreises Oldenburg. Sie nimmt an zahlreichen Konzerten, Oper und Kammermusikprojekten teil.
Ich habe in Oldenburg Musik auf Lehramt studiert und mit dem ersten Staatsexamen abgeschlossen.
Als ehemalige Schülerin der Jugendmusikschule des Kreises Oldenburg freue ich mich nun, als Gitarrenlehrerin zurückzukehren.
Ich gebe seit mehr als 30 Jahren Gitarrenunterricht und habe viele Kinder, Jugendliche und Erwachsene in ihren Anfängen und weiteren Fortschritt auf dem Instrument kennen gelernt und begleiten dürfen.
Ich versuche, den Unterricht mit allem zu füllen, was zum Gitarre spielen wichtig ist: Noten lernen, Melodie- und Solospiel, Akkorde greifen und Lieder begleiten, Technik, Improvisation, Gehörbildung, … .
Besonders gerne beschäftige ich meine Schüler und Schülerinnen und mich mit Pop/Rock oder Folk und den aktuellen Charts.
Seit 1990 bin ich Lehrer an dieser Musikschule, zuständig für den Bereich Popularmusik. Außerdem unterrichte ich in einer Grundschule Gitarren-Gruppen und bin Leiter einer Rock- und Popband.
Im Rahmen des Leitungsteams der MSLKO bin ich seit April 2012 zuständig für das Design und die Unterhaltung dieser Website, elektronische Kommunikation, Gestaltung von Plakaten und Flyern sowie für Öffentlichkeitsarbeit.
Neben meiner Tätigkeit als Lehrer bin ich als freischaffender Musiker und Komponist tätig. Mehr unter www.thomasmilowski.de
Ich unterrichte seit 1990 E-Bass, Kontrabass, E-Gitarre und Konzertgitarre sowie seit einiger Zeit Mandoline und Ukulele an der Kreisjugendmusikschule des Landkreises Oldenburg (jetzt Musikschule des Landkreises Oldenburg gGmbH). Dort leite ich auch Nachwuchsbands mit Kindern und Jugendlichen.
Die von mir betreute Band „The Eternals“ hat bei Wettwerben zwei Preise gewonnen.
Im Unterricht gehe ich gezielt auf die Vorlieben meiner Schüler ein. Mein Unterrichtsstil und -inhalt richtet sich nach dem Alter und den Interessen meiner Schüler. Während ich mit jüngeren Schülern eine Grundausbildung an der Gitarre mit Erlernen der Notation absolviere, lehre ich älteren Schülern Musik mit oder ohne Noten und beziehe aktuelle Musikstile, aber auch die Klassiker der Rock- und Popgeschichte in meinen Unterricht ein. Wichtig ist für mich ein Bezug zur Praxis, Erlerntes soll schnell umsetzbar und auf das Umfeld des Schülers bezogen sein.
Großen Wert lege ich auf Technik, rhythmische Schulung und auf die Beherrschung der wichtigsten Grundbegriffe, d.h. Lesen und Umsetzen von Akkorden und Liedbegleitungen.
Sarah Möller ist seit April 2023 an der Musikschule des Landkreises Oldenburg im Fachbereich Musikalische Früherziehung tätig. Außerdem ist sie Instrumentalpädagogin für Block- und Querflöte und wird regelmäßig als Travers- und Blockflötistin für Konzerte im Inund Ausland engagiert. Als freischaffende Flötistin widmet Sie sich verschiedenen Stilrichtungen (von Renaissance bis Romantik) und der jeweiligen historischen Aufführungspraxis unter Benutzung des historisch nachempfundenen Instrumentariums. Sowohl im kleinen kammermusikalischen Rahmen als auch für große Orchesterwerke wird Sarah Möller regelmäßig engagiert von Ensembles wie Elbipolis Barockorchester Hamburg, La festa musicale Hannover, L`Arco Hannover, Concerto Farinelli Flensburg, Ensemble La Dolcezza Oldenburg, Ensemble Schirokko Hamburg, Concerto Bremen.
1983 in Jena geboren, besuchte Sarah Möller ab 1991 die Musikschule Ettlingen bei Karlsruhe um dort zuerst Blockflöte und später auch Querflöte zu lernen. Ab 1996 erfolgte der Unterricht bei Prof. Manfredo Zimmermann, der den ersten Kontakt mit der Traversflöte ermöglichte. Die musikalische Weiterentwicklung führte zu einer Aufnahmeprüfung als Jungstudentin an der Hochschule für Musik Köln Abteilung Wuppertal mit anschließender Immatrikulation in den Hauptfächern Block- und Traversflöte bei Prof. Manfredo Zimmermann.
Schon früh begann die Teilnahme an Wettbewerben wie Jugend Musiziert, den Internationalen Blockflötentagen Engelskirchen und den Open Nederlandse Blokfluitdagen Utrecht. Die erfolgreich bestandene Aufnahmeprüfung an der Hochschule für Künste Bremen führte im Oktober 2003 zur Immatrikulation für eine Künstlerische Ausbildung Alte Musik im Hauptfach Traversflöte bei Prof. Marten Root. Im Juli 2008 erhielt Sarah Möller im Rahmen dieser Ausbildung Ihren Abschluss. Weiterbildung auf dem Gebiet der Alten Musik außerhalb des Studiums erlangt Sarah Möller auf Kursen wie der Michaelsteiner Sommerakademie für Alte Musik, an der Sie in den Jahren 1999, 2004 (Leitung: Gottfried von der Goltz) und 2005 (Leitung: Mary Utinger) teilnahm.
Nach einer handwerklichen Berufsausbildung absolvierte ich ein Studium an der Musikhochschule Bremen mit Abschluss „Künstlerische Reife“. Musikalisch habe ich mich u.a. am Theater in Bremen und Hannover betätigt. Zur Zeit beschäftige ich mich neben meiner Unterrichtstätigkeit mit „Irish Folk“. Das Due „The Shannons“ ist von mir gegründet worden, wo es mir auch viel Spaß bereitet zu singen. Mein Lieblingskomponist ist übrigens L.v. Beethoven. Verheiratet, zwei Töchter.
Violinstudium an der Hochschule für Künste, Bremen bei Prof. Josef Bayerlein und Jörg Assmann. Zusätzlich klassische Gesangsausbildung. Projektbezogenens Mitglied der Jungen Deutschen Philharmonie, der Kammer Sinfonie Bremen und der Bremer Philharmoniker. Neben anderen Ensembles Mitwirkung bei „Musica Viva“ und bei der „Bremer Musical Company“.
Seit 1998 Lehrauftrag an der Universität Bremen, seit 1999 Geigen- und Bratschenlehrerin an der Musikschule des Landkreises Oldenburg.
– Studium am Konservatorium in Hamburg und an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Hamburg – Abschluss als Diplom-Musikschullehrer mit Hauptfach Trompete – Aufbaustudium an der Musikhochschule Lübeck bei Hannes Läubin – Von 1987 bis 1989 1. Flügelhornist beim Marine Musikkorps Nordsee
Ausbildung und Werdegang
– Studium am Konservatorium in Hamburg und an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Hamburg – Abschluss als Diplom-Musikschullehrer mit Hauptfach Trompete – Aufbaustudium an der Musikhochschule Lübeck bei Hannes Läubin – Von 1987 bis 1989 1. Flügelhornist beim Marine Musikkorps Nordsee
Aktuelle Tätigkeiten
– Instrumentalllehrer für Blechblasinstrumente an mehreren Musikschulen – Ensembleleiter bei diversen Blasorchestern aller Leistungsstufen, Big-Band- und Vorbandleitung. – Leitung Anfängerblasorchester im Landkreis Oldenburg – Leitung Jugendblasorchester
Ausbildungskonzept
Nach dem Erlernen erster Grundlagen wird möglichst bald die Mitwirkung in einem der genannten Ensembles angestrebt – schon nach wenigen Ausbildungswochen. Ziel ist es, das Musikmachen und Üben nicht als Pflicht zu empfinden, sondern zum Hobby zu machen. Das Musizieren in der Gruppe trägt wesentlich dazu bei.
In Brasilien geboren, lebt seit 1997 in Deutschland. C-Prüfung als Posaunenchorleiter in Herford, dann Studium der Instrumentalpädagogik mit Hauptfach Posaune an der Fachhochschule Osnabrück. Nach Abschluß des Studiums Ende Februar 2007 arbeitet er als Instrumentallehrer und Posaunenchorleiter in diversen Orten im norddeutschen Raum.
– Studium für Rhythmisch-Musikalische Erziehung am Hamburger Konservatorium mit dem Abschluss des Diplom-Musiklehrers – seit 1989 Lehrkraft für den Elementarbereich – sonstiges: C-Organistin und spielen in einer Big-Band
Studium Komposition, Klavier und Gesang in Bukarest, Oldenburg und Hamburg. Diplom in Komposition in Bukarest und Hamburg. C-Kurs Orgel und Chorleitung.
Seit dem fünften Lebensjahr begleitet mich das Klavierspielen. Angefangen hat es in der Vorschule in Bukarest, danach im Musik Lyceum „George Enescu“ und natürlich auch während des Kompositionsstudiums. Aufgrund eines Stipendiums (Erasmus-Socrates) kam ich nach Oldenburg, wo ich dann auch geblieben bin. Seitdem unterrichte ich sehr gerne Klavier und auch Gesang für Groß und Klein, Anfänger oder Fortgeschrittene und leite auch unterschiedliche Chöre.
Seit August 2025 Lehrerin für Klavier an der Musikschule des Landkreises Oldenburg. Unterrichtsorte Wardenburg und Wildeshausen
Mein Studium Orchesterdiplom Violoncello habe ich bei Prof. Martin Ostertag in Karlsruhe absolviert und 1986 abeschlossen. Medizinstudium 86-88 (Physikum).
Meine beruflichen Tätigkeitsbereiche lagen sowohl im Orchester in Festanstellung in Deutschen Kulturorchestern wie im pädagogischen sowie kammermusikalischen Bereich. Musikschule Ettlingen (1988-91) Staatsoperette Dresden (bis 2007, Cello tutti, kommissarisch stellvertretendes Solocello). Weiterbildungen: Streicherklassen nach Rolland; Jugendorchesterleitung, Musikhochschule Detmold; Musikermedizin; Heilpraktikerin.
Seit 2008 als Cellopädagogin, sowie Streicherklassen nach Rolland an der Musikschule des Landkreises Oldenburg angestellt. Kammermusik „Trio encanto“ 2012-2017. Aushilfstätigkeit Orchester des Bayrischen Rundfunk, Osnabrücker Symphonieorchester, Oldenburger Staatstheater u.a.
Mein Name ist Agnes Scheffler, ich bin 1963 in Rumänien (Siebenbürgen) geboren und von ungarischer Nationalität. Mit 20 Jahren bin ich nach Deutschland gekommen (ehem. DDR).
Ich absolvierte mein Violinstudium an der Hochschule für Musik „Hans Eisler“ (Berlin) in der Klasse von Prof. Wilhelm Martens. Als Orchestermusikerin war ich am Theater Stralsund und Theater Neustrelitz engagiert. Gleichzeitig arbeitete ich als Lehrerin im Fach „Violine“ an der Musikschule Stralsund. 1993 zog ich mit meiner Familie (Sohn und Mann) nach Bremen. Am Theater Bremen übte ich eine Aushilfstätigkeit als Violinistin (Tutti) aus. Zudem begann ich eine Lehrtätigkeit (Violine/Viola) an der Yamaha Musikschule Bremen. Auch bin ich festes Mitglied des „Musica Viva“ -Ensembles, welches regelmäßig in der Bremer Glocke konzertiert. Nebenbei spiele ich regelmäßig Kammermusik in und nahe Bremen.
Seit 2008 unterrichte ich in Ganderkesee Violine und Viola und seit 2010 dieselben Instrumente auch in Wildeshausen. In meiner Freizeit reise ich gerne, besuche Ausstellungen der bildenden Kunst und bin selbstverständlich eine leidenschaftliche Theater- und Konzertgängerin. Meine Herzensangelegenheit ist es, Kindern wie Erwachsenen die Freude am Instrumentenspiel und Musizieren zu vermitteln.
Schulmusikstudium an der HdK Berlin mit Staatsexamen Studienrat Musik. Weitere Klavierausbildung bei Prof. Kurt Seibert, HfK Bremen, sowie Prof. Bernd Goetzke, Musikhochschule Hannover. Klavierlehrerdiplom 1988, Künstlerische Reifeprüfung 1989, Kammermusikdiplom 1991. Konzerte im In- und Ausland, darunter Klavier- und Liederabende, Kammermusik und Chorkonzerte.
Seit 1987 Klavierlehrerin an der Musikschule des Landkreis Oldenburg; Leitung des Fachbereichs Klavier und des Musikensembles AmmO (Alle machen mit Orchester); Lehrauftrag für Klavier am Institut für Musikpädagogik der Universität Bremen seit 1990. Verheiratet, 2 Kinder
Mein Name ist Martain-Louis Seidel, ich wurde in Bremerhaven geboren und entdeckte bereits im Alter von sechs Jahren meine Begeisterung für das Schlagzeug. Meine musikalische Ausbildung begann ich unter der Anleitung des renommierten Schlagzeugers Vincent Golly, bevor ich nach sechs Jahren zur Jugendmusikschule Bremerhaven wechselte. Dort lernte ich weitere sieben Jahre bei Bob Renner und vertiefte meine Kenntnisse insbesondere in der populären Musik sowie im Funk. Mit 17 Jahren habe ich angefangen mir zusätzlich das Klavierspielen autodidaktisch beizubringen.
Schon während meiner Schulzeit spielte ich in verschiedenen Bandprojekten mit und sammelte wertvolle Erfahrungen im Zusammenspiel mit anderen Musikern. Diese Zeit hat mich musikalisch sehr geprägt und mir früh Einblicke in das Band- und Bühnengeschehen ermöglicht. Nach meinem Abitur im Jahr 2022 entschied ich mich, nach Oldenburg zu ziehen, um dort Musik zu studieren und bin seither in unterrichtlichen Tätigkeiten aktiv. Ich in zahlreichen Ensembles aktiv und konnte meine konzertanten Fähigkeiten sowohl am Schlagzeug als auch am Klavier weiterentwickeln. Regelmäßig trete ich bei den Jazz-Sessions im Wilhelm13 auf und spiele dort in verschiedenen Formationen.
Besonders stolz bin ich auf die Erfolge mit meinem Jazz-Quintett „Martain & Friends“, mit dem wir unter anderem bei der Jazz-Nacht sowie der Langen Nacht der Kultur in Bremerhaven aufgetreten sind und von dem Publikum sowie der Presse ausschließlich positive Kritiken bekommen haben.
Aktuell vertiefe ich meine Kenntnisse im Jazz- und Latin-Bereich durch Unterricht bei zwei herausragenden Musikern: Joe Dinkelbach am Klavier und Christian Schoenefeldt am Schlagzeug. Durch diese vielseitige Ausbildung erweitere ich kontinuierlich mein musikalisches Repertoire und entwickle mich als Musiker stetig weiter. Seit November 2022 unterrichte ich an der Musikschule im Landkreis Oldenburg.
Ali Kagan Söylerkaya begann seine musikalische Ausbildung mit Klavierunterricht. Im Jahr 2011 bestand er die Aufnahmeprüfung für Schlagzeug am Staatlichen Konservatorium der Mimar Sinan Fine Arts University in Istanbul. Während seiner dortigen Ausbildung arbeitete er mit Künstlern wie Marta Klimasara, Emmanuel Sejourne und Stanislaw Skoczynski.
2016 gewann er den zweiten Preis im Wettbewerb für Pauken beim Festival der Percussive Arts Society in Italien und arbeitete dort u.a. mit Musikern wie David Friedman, John Beck, Dom Famularo, Klauss Hessler, Momoko Kamiya und lsao Nakamura.
2018 bestand er die Aufnahmeprüfungen an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg und qualifizierte sich für die Fortsetzung seiner Ausbildung bei Cornelia Monske. Im Jahr 2020 bestand er die Aufnahmeprüfung der Hochschule für Künste Bremen und Qualifizierte sich für ein weiteres Studium bei Professor Olaf Tzschoppe, Jesper Korneliusen und Andre Kollikowski.
Während seines Studiums ist er aktiver Teilnehmer des Bremer Schlagzeug-Ensembles geworden und spielte bei verschiedenen Konzerten und Festivals in Deutschland und im Ausland mit dem Schwerpunkt zeitgenössische Musik.
Musikstudium an den Musikhochschulen Dortmund und Münster. Hauptfach Klavier bei Prof. Gregor Weichert. Nebenfächer Blockflöte und Schlagzeug. Abschluss als staatl.geprüfte Instrumentalpädagogin. Seit 1991 an der Musikschule als Klavierlehrerin.
Abschluss des Schlagzeugstudiums mit der Konzertreifeprüfung an der Hochschule für Künste in Bremen, ebenfalls Studienabschluss Jazzschlagzeug Seit 2006 an der Musikschule des Landkreises Oldenburg
Von Heute nach Damals:
2006 und die letzten Jahre
Freiberufliche Tätigkeit als Musiker in Jazz, Rock, Klassik, Musical, Kirchenmusik, Crossover, Soloprogramme, Studio und Rundfunkproduktionen
Lehrtätigkeit an Musikschulen in Bremen und Niedersachsen Feste Aushilfe und Vertretung in verschiedenen Staatsorchestern Perkussionist bei RONCALLI MEETS CLASSIC/Bremen Perkussionist bei der Bremer Musicalproduktion Evita Verschiedene Band- und Soloprojekte Mitglied der japanischen Trommelgruppe Masa Daiko
Sampling Artist für Kawai International (lateinamerikanische und klassische Percussioninstrumente) Sampling Artist für Yamaha International (klassische und Weltmusikinstrumente)
diverse 1. und 2. Preise mit verschiedenen Formationen auf verschiedenen Festivals Solistenpreis beim Jazzfestival Pinneberg
1995 Solopauker und Perkussionist im Kurorchester Bad Wildbad (sinfonische Programme, Opern- und Operettenrepertoire, Solokonzerte, CD-Produktion, Musical u. a.)
Abschluss des Schlagzeugstudiums mit der Konzertreifeprüfung an der Hochschule für Künste in Bremen
1988 – 1995 Schlagzeugstudium an der Hochschule der Künste Bremen Jazzschlagzeug zahlreiche Konzerte in In- und Ausland (New York, New Jersey, Schweiz, Finnland, Polen, Großbritannien), Rundfunkproduktionen Gründungsmitglied des Perkussionensembles Bremen
Discografie:
2005 Evita – das Musical Der Turm – Solo für Orgel und Schlagzeug 2003 Gospel Produktion 2002 Gottfried Böttger presents Summerjazz Vol. I 1999 Canto General – Oratorium (Mikis Theodorakis) 1998 Musica Viva – Musica Viva 1998 Joseph Haydn – die Schöpfung – Remberti Kantorei Bremen 1998 The Messiah – St. Stephani Gemeinde Bremen 1997 W. A. Mozart – Requiem – Remberti Kantorei Bremen 1997 Big Band Night – Big Band Grambke 1997/1998 Numeró zero / Mondschatten – Mellow Melange 1995 Ihr Wunschkonzert – Kurorchester Bad Wilbad
Fort- und Weiterbildung:
– Lateinamerikanisches Perkussionspiel – S. Carlos (Carlos Santana) – klassisches Schlagzeug als Soloinstrument – Toni Roeder – Schlagzeug in der freien Improvisation – Günther Baby Sommer – Brazilian Jazz – Portinho – Schlagzeug im Jazztrio – Adam Nussbaum – Big Band Workshop – Peter Herbolzheimer – Jazzschlagzeug – Peter Giger
Zu einer intensiven Musikerziehung gehört nicht nur der Musikunterricht in der Grundschule, sondern auch das Erlernen eines Instruments in einer Gruppe. Die Musikschule des Landkreises Oldenburg stellt Ihnen deshalb das Projekt Klassenmusizieren mit Gitarren vor.
Das Angebot wendet sich an Kinder, die im neuen Schuljahr die zweite, dritte oder vierte Klasse besuchen werden. In einer Gruppe von 10-15 Kindern bekommen sie einmal pro Woche während der Betreuungszeit Unterricht durch einen Lehrer der Musikschule. Gelehrt werden die Grundlagen des Gitarrenspiels, spielerisch und mit Noten. Das Gewicht liegt auf einfachen Stücken, die über das Gehör, Mitsingen, Nachahmen und Notenlesen erlernt werden. Dazu werden die Grundbegriffe des Notenlesens geübt, auch anhand von Arbeitsblättern. Zum Vertiefen des Erlernten nehmen die Kinder die Gitarren mit nach Hause, diese werden von der Musikschule gestellt. Am Ende des Kurses stellen die Kinder in einem kleinen Konzert ihr Können gemeinsam vor.
Das Klassenmusizieren läuft ein Schuljahr. Später haben Ihre Kinder die Möglichkeit, im nachmittäglichen Unterricht der Musikschule ihre Fähigkeiten in kleineren Gruppen weiter zu entwickeln.
Klassenmusizieren und Kooperationen
In der Wildeshauser Wallschule läuft diese Projekt seit dem Jahr 2004 erfolgreich. Die Kinder haben in Konzerten in der Schule und im Vorspiel in der Musikschule ihr Können unter Beweis gestellt. Inzwischen haben auch mit anderen Grundschulen diese Form der Zusammenarbeit – siehe unter Kooperationen. Auch können wir eine Förderung über das Projekt „Wir machen die Musik“ des Landes Niedersachsen anbieten, die die Kosten für die Eltern reduziert.
Intensive Musikerziehung wirkt sich positiv auf das allgemeine Lern- und Sozialverhalten aus: Viele Kinder können sich besser konzentrieren als zuvor, zeigen größeres Selbstbewusstsein, mehr Ausgeglichenheit und Gemeinschaftsgefühl sowie ein deutliches Ansteigen der Fähigkeit des Zuhörens. Dies nicht nur im Musikunterricht, sondern auch in anderen Fächern. (Nach einer Studie der Bertelsmannstiftung »Förderung der Musikkultur bei Kindern« in Kindergärten und Grundschulen , Sept. 2003)
Dies ist unsere bevorzugte Unterrichtsart für den Einstieg in den Unterricht. Wesentliches Merkmal ist, dass hier die Unterrichtsdauer der Gruppe von der Anzahl der Gruppenteilnehmer abhängig ist. Jeder Teilnehmer bringt hier 15 Minuten wöchentlicher Unterrichtszeit mit, so dass eine 3er-Gruppe 45 Minuten lang dauert, eine 4er-Gruppe 60 Minuten. Steigt ein Schüler aus der Gruppe aus oder kommt einer hinzu, ändert sich die Länge der Unterrichtszeit, aber die Kosten für die einzelnen Schüler bleiben gleich.
Gruppen á 45 oder á 60 Minuten: Gruppe 2, 3 oder 4, Gruppe 5-6, Gruppe ab 7
In dieser Unterrichtsform bleibt die Dauer der Unterrichtsstunde konstant. Hier sind auch Gruppen von mehr als vier Kindern möglich. Auf Empfehlung der Lehrkraft und nach Rücksprache mit den Eltern kann ein Gruppenunterricht auch 60 Minuten wöchentlicher Unterrichtsdauer haben.
Kündigt bei diesen Gruppenunterrichtsarten ein Schüler, so wird der Unterricht in der dann kleineren Gruppe für die übrigen teurer. In diesem Fall haben Sie ein Sonderkündigungsrecht.
Einzelunterricht 30, 45 oder 60 Minuten mit und ohne Leistungsnachweis
Einzelunterricht wird an unserer Musikschule nach wie vor ohne Einschränkungen angeboten. Diese Unterrichtsform ist für die Eltern sehr kostenintensiv und wird deutlich stärker über Steuermittel bezuschusst. Deshalb haben wir in Form von jährlichen Zeugnissen und Pflichtvorspielen ein System eingeführt, das einen angemessenen Unterrichtsfortschritt der Schüler dokumentiert. Mit diesem Leistungsnachweis erhält der Schüler im folgenden Schuljahr den Einzelunterricht zu günstigeren, weil höher bezuschussten Konditionen. Verzichtet der Schüler auf den Leistungsnachweis, erhält er trotzdem weiter Einzelunterricht, jedoch weniger stark bezuschusst.
Wenn ein Schüler aufgrund seiner persönlichen Disposition keine schnellen Unterrichtsfortschritte machen kann, aber dennoch eine individuelle Zuwendung benötigt, werden auch ohne Leistungsnachweis die günstigeren Konditionen angewendet.
Auftrag unserer Musikschule ist, im ganzen Landkreis wohnortnah Unterricht anzubieten. Aus diesem Grund fahren unsere Lehrkräfte in jeder Woche fast 40 verschiedene Unterrichtsstätten an.
Alle weiteren Unterrichtsorte sind extern in Schulen und Gemeinden in Hude, Harpstedt, Hatten, Wardenburg, Hundsmühlen, Sandkrug, Ahlhorn, Großenkneten.
Unsere Musikschule besitzt eine Vielzahl von Leihinstrumenten, die insbesondere für den Anfangsunterricht zur Verfügung gestellt werden. Dabei geht es darum, den Kindern zunächst die Möglichkeit zu geben, einige Monate Unterricht zu nehmen und zu spielen, bevor die Eltern den Schritt gehen, ein möglicherweise teures Instrument anzuschaffen. Bei Gitarren und Streichinstrumenten, inzwischen auch bei Querflöten und Klarinetten gibt es spezielle kleinere Instrumente für jüngere Kinder. Nicht im Leihinstrumentenbestand sind Klaviere, Keyboards und Blockflöten.
Kooperationen mit Kindertagesstätten „Wir machen die Musik“
Die Kooperationen mit den Kindertagesstätten geschehen ausnahmslos im Rahmen des niedersächsischen Musikalisierungsprojekts „Wir machen die Musik“. Eine Drittelfinanzierung kombiniert den Landeszuschuss für diese Projekte mit einem Zuschuss der Musikschule und den eigenen Mitteln der Kindertagesstätte. So können alle Kinder der Einrichtung unabhängig von den Möglichkeiten der Eltern unentgeltlich am Musikunterricht teilnehmen. Wichtige Voraussetzung der Projekte ist, dass die Lehrkraft der Musikschule den Unterricht gemeinsam mit einer Erzieherin gestaltet. So werden die Inhalte der Stunden über die Woche getragen und vertieft.
Grundschulkooperationen „Wir machen die Musik“
Ebenfalls im Rahmen von „Wir machen die Musik“ kooperiert die Musikschule mit einer ganzen Anzahl von Grundschulen. In enger Abstimmung mit den Schulen werden hier am Vormittag in der Schule in erster Linie Kurse angeboten, bei denen ganze Klassen einen allgemeinen Musikunterricht mit starkem Praxisbezug erhalten. Dazu gehört eine umfangreiche Vorstellung vieler Instrumente. In einigen Schulen gibt es auch spezialisierte Einsteigerkurse für verschiedene Instrumente oder Chorklassen.
Die Kurse werden durch das Land Niedersachsen mit etwa einem Drittel der Kosten bezuschusst. Die weitere Finanzierung geschieht ebenfalls mit Drittelanteilen über die jeweilige Grundschule und über die Musikschule.
Musikklassen
Die Musikschule des Landkreises betreibt seit Jahren Musikklassen mit verschiedenen Schulen. Hier wird z.B. eine Klasse in der 5. und 6. Jahrgangstufe von Anfang an als Klassenorchester geführt. Möglich sind reine Bläser- oder Streicherklassen oder auch gemischte Ensembles.
